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Mon jardin est un trésor

ooo — 2026-03-03T08:31:13Z

Du 7 mars au 31 mai, vernissage le samedi 7 mars à 18h.

En lien avec le thème de la saison culturelle d'Auvers-sur-Oise, "Vivre la nature", le collectif a choisi de s'intéresser à nos jardins, ces lieux de vie que nous préservons autant que possible, dans lesquels nous cherchons à nous sentir bien, qui nous donnent l'occasion de faire un potager et de cueillir des fruits pour la famille et les proches.

L'intérêt que nous portons à nos jardins résonne avec nos préoccupations environnementales et les questionnements qui l'accompagnent : comment préserver le vivant ? Comment limiter notre impact sur tout ce qui nous entoure ? Comment trouver un équilibre entre ce que nous prélevons, ce que nous conservons et ce que nous jetons ?

Le collectif Grap's poursuit son cycle au sujet des questions environnementales, avec des créations conçues pour exprimer nos préoccupations et mobiliser notre public à leur sujet.

Dans le cadre de ce cycle nous avions proposé en 2025 l'exposition "La mer en commun, vagues à l'âme" qui avait été labellisée par le Ministère de la transition écologique, de la biodiversité, de la forêt, de la mer et de la pêche, voir cette page.

Avec les œuvres d'Agata AGAPOLY PODSIADLY, Cécile BAUDONCOURT, Roseline BIGI, Isabelle DIFFRE, Patricia D'ISOLA, Christiane EDMOND, Sandrine GATIGNOL, Irène JULIER, Christophe LE FRANÇOIS, Marianne LE VEXIER, Sophie PATRY, Philippe SÉGALARD, Teruhisa SUZUKI, Louis TARTARIN, Luu VAN TÂM, Françoise VÉRON GOLDSTEIN.

Conception de l'événement : Grap's
Conception de l'affiche et du flyer : Agata Agapoly Podsiadly
Des vues de l'exposition seront disponibles sur Facebook et Instagram.
https://www.facebook.com/profile.php?id=100012069045834
https://www.instagram.com/graps.auvers

Galerie municipale d'art contemporain
5, r du Montcel, 95430 - Auvers-sur-Oise
Informations, office du tourisme : 01 30 36 71 81

Comment s'y rendre : https://tourisme-auverssuroise.fr/comment-venir/

L'accès en semaine est réservé à l'accueil des groupes scolaires et des groupes d'adultes par une personne qualifiée, sur rdv en collaboration avec le musée Daubigny. Contact : 01 30 36 80 20, mail.

🔻 Horaires d'ouverture de la galerie 🔻

Accès gratuit les WE : 10h30-12h30 et 14h-17h30
Accès professionnel, presse, institutionnels, collectionneurs, prenez rdv pour une présentation du projet et des démarches.

Documents à télécharger :

Flyer HD en pdf

Le groupe de recherche des artistes plasticiens et plasticiennes d'Auvers-sur-Oise est un collectif qui repère des problématiques en cours, développe des événements avec des partenaires, familiarise les publics avec l'art actuel et soutient professionnellement les artistes. Son approche se veut collaborative et privilégie la coopération. Grap's regroupe intentionnellement des artistes-auteurs et autrices dont les pratiques recouvrent les différentes approches et médiums d'aujourd'hui, qu'il s'agisse des pratiques conceptuelles, de la peinture, de la vidéo ou encore de la photographie, avec pour intention d'offrir des situations de débat esthétique enrichies des partis pris actuels.

Grap's est fédéré à la FRAAP et membre de son conseil d'administration.

Plus d'information : le projet, les partenaires

Le collectif Grap's est soutenu par la ville d'Auvers-sur-Oise et par le Conseil départemental du Val d'Oise.

Grap's est partenaire du Musée Daubigny, de la Médiathèque d'Auvers-sur-Oise, de la RADIO RGB-99.2, de la librairie la 23ème marche et membre-administrateur de la FRAAP.

Profitez de votre passage dans l'exposition pour aller visiter :

– Le musée Daubigny : https://museedaubigny.com/
– La maison du docteur Gachet : https://www.valdoise.fr/167-la-maison-du-docteur-gachet.htm
– L'auberge Ravoux : https://www.maisondevangogh.fr/fr/auberge-ravoux.php
– La maison-atelier Boggio : https://lesateliersboggio.fr/villa-emile-boggio/
– La maison-atelier Daubigny : http://atelier-daubigny.com/
– La maison rose de Wallerand : https://www.lamaisonrosedewallerand.com/
– Le château d'Auvers : https://www.chateau-auvers.fr/
– Le musée-bar de l'absinthe : http://musee-absinthe.com/

Pour toute demande d'information contacter l'Office du tourisme : https://tourisme-auverssuroise.fr/ - 01 30 36 71 81

La mer en commun, vagues à l'âme

ooo — 2025-03-03T09:21:08Z

Du 8 mars au 21 septembre 2025 - Une exposition sur l'écologie et les problèmes environnementaux associés à la mer - - Ouverture les weekends et certains jours fériés

Cet événement est labellisé par le Ministère de la transition écologique, de la biodiversité, de la forêt, de la mer et de la pêche, dans le cadre de son programme L'année de la mer - La mer en commun.

L'exposition est présentée sur le site du Ministère et référencée sur leur carte interactive Fête de la mer et des littoraux.

Samedi 20 septembre à 15h pour les adultes : conférence « La mer en commun » par Joachim Trémino, professeur d'histoire et géographie, en lien avec notre exposition en cours. Cette conférence portera sur l'exploitation des ressources marines et plus largement sur les écosystèmes marins, leur évolution, les menaces de la surexploitation et les solutions possibles. Un programme en lien avec "L'année de la mer".

Entrée libre, pour s'inscrire : contact.mediatheque@ville-auverssuroise.fr
Médiathèque d'Auvers-sur-Oise 38 rue du Général de Gaulle 95430 Auvers-sur-Oise

Comment mobiliser notre imaginaire pour prendre soin de la mer ? L'ensemble des propositions artistiques expose sa beauté, ou ses dégradations, et déclenche des questionnements à propos de nos comportements.

Le collectif Grap's poursuit ainsi son cycle au sujet de la modification de notre environnement et s'intéresse cette fois à l'univers maritime, en lien avec le projet national « L'année de la mer - La mer en commun ». Les artistes du collectif proposent un ensemble de créations conçues pour cet événement. Il s'agit de mobiliser notre public au sujet de l'importance des enjeux maritimes et de susciter l'envie d'agir pour l'océan.

L'exposition s'inscrit dans le cadre de la programmation culturelle de la ville d'Auvers-sur-Oise dont le thème cette année est L'imaginaire dans l'art.

Avec Agata Agapoly Podsiadly - Cécile Baudoncourt - Roseline Bigi - Céline Bocquet - Isabelle Diffre - Patricia d'Isola - Christiane Edmond - Sandrine Gatignol - Barbara Goraczko - Irène Julier - Minna Kokko - Christophe Le François - Marianne Le Vexier - Louis - Agata Preyzner - Sophie Patry - Philippe Segalard - Tâm - Teruhisa Suzuki - Françoise Véron Goldstein

Conception de l'événement : le collectif Grap's
Conception de l'affiche et du flyer : Patricia d'Isola
Des vues de l'exposition seront disponibles sur Facebook et Instagram.
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https://www.instagram.com/graps.auvers

Galerie municipale d'art contemporain
5, r du Montcel, 95430 - Auvers-sur-Oise
Informations, office du tourisme : 01 30 36 71 81

Venir de Paris avec le Train des Impressionnistes entre Paris-Nord et Auvers-sur-Oise (possible avec votre carte Navigo) :

Aller : départ de Paris-Nord à 9h38, arrivée à Auvers-sur-Oise à 10h22. Durée du trajet : 44 minutes
Retour : départ d'Auvers-sur-Oise à 18h15, arrivée à Paris-Nord à 18h50. Durée du trajet : 35 minutes
Interruptions de service en raison de travaux sur la ligne, le train direct ne circule pas les : 26 et 27 juillet 2025, les 2, 3, 9 et 10 août 2025.
+ d'infos

🔻 Horaires d'ouverture de la galerie 🔻

Accès gratuit les WE : 10h30-12h30 et 14h-17h30
Un document d'aide à la visite pour les scolaires sera prochainement disponible en bas de page.
Accès professionnel, presse, institutionnels, collectionneurs, prenez rdv pour une présentation du projet et des démarches

Grap's est fédéré à la FRAAP et membre de son conseil d'administration.

Plus d'information : Notre projet, nos partenaires

Le collectif Grap's est soutenu par la ville d'Auvers-sur-Oise et par le Conseil départemental du Val d'Oise. Grap's est partenaire du Musée Daubigny, de la Médiathèque d'Auvers-sur-Oise, de la RADIO RGB-99.2, de la librairie la 23ème marche et membre de la FRAAP.

Le programme de la saison culturelle d'Auvers-sur-Oise est accessible en ligne avec ce lien.

Pour toute demande d'information contacter l'Office du tourisme : https://tourisme-auverssuroise.fr/ - 01 30 36 71 81

plan_touristique_auvers_2025.pdf

Profitez de votre passage dans l'exposition pour aller visiter :

Le feu au lac

ooo — 2024-02-24T14:56:57Z

Une exposition des artistes du collectif Grap's, du 2/3 au 19/05/24 - Ouverture les weekends et jours fériés

En lien avec les œuvres des artistes, des élèves du collège Daubigny d'Auvers-sur-Oise proposent une œuvre collective réalisée avec l'aide de Tiffany Perdereau, professeure d'arts plastiques et de Tassadite Baïche professeure documentaliste, dans le cadre du projet Développement durable, tri au collège soutenu par le Conseil Départemental du Val d'Oise.

Quel est notre réel rapport à la nature ? Comment souhaitons-nous vivre ensemble ? Quelle économie raisonnable mettre en place ? Les marques d'un dérèglement climatique deviennent plus visibles. Elles commencent à imprégner l'ambiance d'une sourde inquiétude qui transparaît dans nos gestes artistiques. D'où ce questionnement : comment transcrire plastiquement ces préoccupations, quels liens établissons-nous avec les travaux de nos aîné-es ?

Ces questions récurrentes ont déjà donné lieu à deux événements créés par le collectif : Carrément vert en 2020 et Un grand bol d'air en 2021. Des artistes présenté-es dans l'exposition ont fait de ce sujet l'un des moteurs expressifs de leurs pratiques dès l'origine. Les propositions rassemblées balaient un éventail de réactions possibles, de l'inquiétude à l'ironie distanciée, en passant par le développement d'énergies positives qui suggèrent des solutions alternatives.

Avec Agata Agapoly Podsiady, Cécile Baudoncourt, Roseline Biggi, Céline Bocquet, Isabelle Diffre, Patricia d'Isola, Sandrine Gatignol, Barbara Goraczko, Minna Kokko, Christophe Le François, Marianne Le Vexier, Louis, Sophie Patry, Tâm, Teruhisa Suzuki, Françoise Véron Goldstein.

Pour développer ce projet nous nous sommes plus particulièrement appuyés sur ces deux ouvrages :

– Réparer le monde. Excès, reste et innovation. Revue Techniques & Culture, n° 65-66. Sous la direction de Frédéric Joulian, Yann Philippe Tastevin & Jamie Furniss, 2016 (plus d'information).
– La haine de la nature. Christian Godin, Champ Vallon, 2012 (plus d'information).

Quelques commentaires de visiteurs :

Un grand merci pour cette exposition qui nous met face à la réalité, mais qui nous fait espérer. Bravo aux élèves de l'atelier développement durable.
M.L.

Très bonne initiative et très bonne ouverture sur la réalité que nous vivons.
F.

Une des meilleures EXPO du Grap's à mon avis…
S. et P.

Super installations, merci. A.

Conception de l'événement : le collectif Grap's
Conception de l'affiche et du flyer : Agata Podsiadly
Des vues de l'exposition sont disponibles sur Facebook et Instagram.
https://www.facebook.com/profile.php?id=100012069045834
https://www.instagram.com/graps.auvers

Galerie municipale d'art contemporain
Tél : 01 30 36 13 46
5, r du Montcel, 95430 - Auvers-sur-Oise
Informations, office du tourisme : 01 30 36 71 81

🔻 Horaires d'ouverture de la galerie 🔻

Accès gratuit au public les WE : 10h30-12h30 et 14h-17h30
Un document d'aide à la visite pour les scolaires est disponible en bas de page.
Accès professionnel, presse, institutionnels, collectionneurs, prenez rdv pour une présentation du projet et des démarches.

Documents à télécharger :

Le feu au lac, document pour l'enseignement

Flyer Feu au lac

Affiche Feu au lac

Grap's est fédéré à la FRAAP et membre de son conseil d'administration.

Plus d'information : le projet, les partenaires

Profitez de votre passage dans l'exposition pour aller visiter :

Pour toute demande d'information contacter l'Office du tourisme : https://tourisme-auverssuroise.fr/ - 01 30 36 71 81

Graines nomades

ooo — 2022-05-10T11:09:49Z

Les graines, promesses d'abondance, sources de nourriture et de vie, sont au coeur de la reproduction naturelle et de bon nombre d'échanges économiques organisés autour des questions de nourriture. Elles symbolisent à la fois notre richesse, notre fragilité et notre dépendance au milieu dans lequel nous vivons.

Avec Thomas Fouque, Ivana Gayitch, Lisa Mazoyer, Agata Podsiadly Agapoly, Nadia Yosmayan

Commissariat : Agata Podsiadly Agapoly

Exposition du 21 mai au 31 juillet.

Des rendez-vous :
– Dimanche 22/05, visite guidée, 16h et pot convivial.

Galerie municipale d'art contemporain
Tél : 01 30 36 13 46
5, r du Montcel, 95430 - Auvers-sur-Oise
Accès du mardi au vendredi de 14h à 17h30
WE et jours fériés : 10h30-12h30 et 14h-17h30
et sur rendez-vous : graps.auvers@gmail.com

En savoir plus au sujet des artistes :

Thomas Fouque

Thomas Fouque

Ivana Gayitch

Ivana Gayitch

Lisa Mazoyer

Lisa Mazoyer

Agata Podsiadly Agapoly

Agata Podsiadly Agapoly

Nadia Yosmayan

Nadia Yosmayan

Le groupe de recherche des artistes plasticiens et plasticiennes d'Auvers-sur-Oise est un collectif qui a pour objectifs de repérer des problématiques en cours, de développer des événements avec ses partenaires, de familiariser les publics avec l'art actuel et de soutenir professionnellement les artistes. Notre approche se veut collaborative et privilégie la coopération. Grap's regroupe intentionnellement des artistes-auteurs et autrices dont les pratiques recouvrent les différentes approches et médiums d'aujourd'hui, qu'il s'agisse des pratiques conceptuelles, de la peinture, de la vidéo ou encore de la photographie, avec pour intention d'offrir des situations de débat esthétique enrichies des partis pris actuels.

Plus d'information : le projet, les partenaires

https://www.facebook.com/profile.php?id=100012069045834
https://www.instagram.com/graps.auvers

Le collectif Grap's est soutenu par la ville d'Auvers-sur-Oise et par le Conseil départemental du Val d'Oise. Grap's est partenaire de la RADIO RGB-99.2, de la librairie la 23ème marche et membre de la FRAAP.

Conception de l'événement, de l'affiche et du flyer : Agata Podsiadly Agapoly

Documents pdf en téléchargement

Affiche de l'exposition Graines nomades

Flyer exposition Graines nomades

Saison culturelle Auvers-sur-Oise 2022

Un grand bol d'air

ooo — 2021-07-01T21:05:35Z

Quel est notre réel rapport à la nature ? Comment souhaitons-nous vivre ensemble ? Quelle économie raisonnable doit-on mettre en place ? Comment réagir artistiquement ? Comment apprécier les propositions faites ?

Une exposition conçue et organisée par le collectif Grap's, du 3 juillet au 26 septembre 2021. La galerie fermera ses portes samedi 31 juillet à 12h30, réouverture le mardi 31 août à 14h.

Avec la participation de Roseline BIGGI, Céline BOCQUET, Barbara GORACZKO, Patricia d'ISOLA, Isabelle DIFFRE, Minna KOKKO, Christophe LE FRANÇOIS, Marianne LE VEXIER, Sophie PATRY, Agata PREYZNER, LOUIS, Bernard VERCRUYCE, Françoise VÉRON GOLDSTEIN

Présentation du collectif et de l'exposition sur RGB par Isabelle Diffre, Christophe Le François et Marianne Le Vexier en compagnie de José Guérin, magazine Fêt'Arts du 9 juillet (35ème minute de l'émission).

Grap's accueille DEMOCRATIE MOBILE le dimanche 25 juillet 2021 à 15h, un événement pour enfants et adultes proposé par le CNEAI - Accueil libre en espace ouvert devant la galerie.

Compte tenu de l'importance de l'actualité relative aux questions environnementales, le collectif Grap's reprend et prolonge cette problématique une première fois explorée lors de l'événement CARRÉMENT VERT réalisé en 2020.

Certes les artistes réagissent au quotidien avec leurs convictions de citoyen-nes. Mais, en parallèle, leur activité d'auteur et d'autrice les entraîne à créer des formes symboliques qui leur sont propres - des images, du son, du texte ou encore des interactions avec les gens.

Les propositions rassemblées balaient un éventail de supports et de réactions possibles, de l'inquiétude à l'ironie distanciée, en passant par le développement d'énergies positives qui suggèrent des solutions alternatives.

L'événement expose une variété de partis pris artistiques qui témoigne des débats esthétiques en cours : quelle approche, quelle démarche, quel support, quelle présentation, quelle participation du public, quels référents historiques... ?

Plus d'information : le projet, les partenaires

https://www.facebook.com/profile.php?id=100012069045834
https://www.instagram.com/graps.auvers

Conception de l'affiche et du flyer Agata Podsiadly Agapoly

Carrément vert, l'exposition en ligne

ooo — 2020-09-30T22:32:00Z

Cette page présente une première série de visuels montrant des vues d'ensemble de l'exposition, suivie d'une présentation des approches des artistes.

Le concept de l'événement est présenté ici

VUES D'ENSEMBLE

Salle 1, de gauche à droite Kambash Moshgelan, Nadine Fort, Agata Preyzner :

Salle 2, de gauche à droite Agata Podsiadly, Patricia d'Isola, Patricia d'Isola et Christophe Le François :

De gauche à droite Sophie Patry, Agata Podsiadly, Patricia d'Isola :

De gauche à droite Patricia d'Isola, Christophe Le François, Sophie Patry :

De gauche à droite Christophe Le François, Sophie Patry (avec vue sur le couloir et la salle 3) :

Salle 3, de gauche à droite : Louis et Barbara Gorazcko

Salle 4 Françoise Véron Goldstein et Teruhisa Suzuki (vidéo)

Approches des artistes

Salle 1

Kambash Moshgelan

Mon travail fait référence aux miniatures persanes dans un univers onirique et symbolique, peuplé de personnages mythologiques issus de différentes cultures. Le bien et le mal, le bon et le méchant, le beau et le laid, tout est fruit de notre imagination et de notre enfance.
Titres des œuvres datées de 2018 et 2020 : Le premier matin du monde, Contes et mythologies, En Vert, Soudain l'apparition, L'arbre.

Nadine Fort

Jouer avec le thème, jouer avec les mots et se laisser guider par le processus créatif... Titres des œuvres toutes datées de 2020 : Green life, Danse du green, se mettre au vert, Nuit verte, Verre de green

Agata Preyzner

J'ai pensé tout de suite à la Terre, fatiguée, abimée, meurtrie par les actions irréfléchies des hommes.
Mais il y a ce fil vert, l'espoir qu'il est peut-être encore temps de la « recoudre ».
Alors j'ai fabriqué une maquette rouillée et craquelée, en opposition aux images de nature luxuriante.
Puis, symboliquement, j'y ai adjoint ce fil, afin de réparer ses fissures et j'invite les visiteurs de l'exposition à participer à l'ouvrage.
Titres des œuvres (2020) : Réparer la terre, Carré vert 1, 2, 3, 4

Salle 2

Agata Podsiadly.

Résilience urbaine, gravures sur photographies. Lors d'un déplacement, je me suis trouvé bloquée sur le grand pont de Gennevilliers qui embrasse les deux rives de la Seine.
Un long et pénible embouteillage m'a permis d'observer les alentours. Cet endroit était la villégiature de prédilection des peintres impressionnistes et bourgeois parisiens, et parmi eux la famille des Manet. Aujourd'hui ce paysage a fortement changé. La Seine est domptée par les berges bétonnées et les entrepôts des entreprises ont remplacé les jardins verdoyants. Jusqu'à l'horizon marqué par la Défense le paysage urbain est dépourvu de nature vivante. Une forte volonté d'apporter de la VERDURE m'est naturellement venue. C'est ainsi que l'œuvre photo/carborundum " RÉSILIENCE URBAINE " est née.
Je te rends ta couleur, Installation (bois, algues), Inspirée par la chanson de Camille "Je te prends ta douleur". Savez-vous que sans l'oxygène il n'y a pas de vie ?
Savez-vous qu'il y a une toute petite frontière entre deux molécules presque identiques, la chlorophylle et l'hémoglobine ?
Savez-vous que la déforestation est un plus puissant changeur de climat que tous les moyens de transport réunis ?
Savez-vous que pour notre consommation de l'oxygène, il faut protéger les océans et les végétaux ?
Savez-vous que...
Oui ?!
Alors dès maintenant nous pouvons prendre notre comportement en main...

Patricia d'Isola

Cohabitation coriace, Jeu de dupes ?, 2020 (robe de mariée, peinture, cerceau). Qu'avons-nous fait de la terre ? Cherche alliances durables et sérieuses - entre l'hyper consommation, l'hyper production, l'hyper destruction, l'hyper progrès, le greenwashing… et la flore, la faune, la sauvegarde de la diversité, le changement, la préservation de la nature… pour la survie de toutes les espèces vivantes car elles sont irremplaçables. Une alliance entre la nature et les activités humaines est-elle possible ?
Après avoir pillé les richesses, les ressources, défiguré les paysages, pollué les rivières, les sous-sols, éventré les montagnes, intoxiqué l'atmosphère, les humains tentent de réparer les erreurs commises.
Le vert est la couleur de l'espérance, de l'équilibre et de l'optimisme.
Il va nous falloir une sacrée dose d'énergie et de courage pour repenser un modèle durable et respectueux.
Cette cohabitation coriace risque de durer…

Sophie Patry

Je travaille en mouvement ce qui me procure des effets directs à la prise de vue... Je me laisse guider par mon ressenti et mes émotions. Mon travail est à l'image de ma perception du monde. Des paysages, des silhouettes et des autoportraits qui oscillent entre rêve et réalité, laissant libre cours à l'imagination de chacun. La photographie fut pour moi une grande découverte. J'expérimente, je teste... C'est souvent un moteur incroyablement efficace pour me faire avancer. J'aime faire des effets directs à la prise de vue… Je me laisse guider par mon ressenti et mes émotions. Mon travail est à l'image de ma perception du monde. Des paysages, des portraits et des autoportraits qui oscillent entre rêve et réalité, laissant libre cours à l'imagination de chacun.
« Sophie Patry passe par la déconstruction de l'image. L'incertitude du regard au regard de notre monde d'aujourd'hui incertain, angoissant. Elle ouvre le champ des possibles. On croit reconnaître, l'œil glisse et se perd. Le noir et blanc tient la lumière à l'état de concept et certaines fois, elle rajoute une pointe de couleur de la nature sur la photographie.
Elle fabrique une nouvelle image avec des coquillages incrustés d'images au sujet populaire, d'actualités… Pour ne pas oublier et nous signaler que le monde change... » (Texte de Louis Tartarin).
Photos numériques, Collages sur photos, Collages sur coquillages (2018,2019, 2020)

Christophe Le François

Pourquoi tu tousses ? Pulsion de vie, de mort, colère et folie..., polyptyque (4 éléments). Mosaïque de verre sur bois. 2020

Avec cette série réalisée pour l'occasion j'avais en tête l'imagerie numérique, très pixellisée, des premiers jeux numériques comme Pong (1972), Space invader (1978) ou envore Pac-man (1980), et diverses pratiques historiques et contemporaines : la mosaïque byzantine, les masques africains, l'usage des carreaux de faïence par des artistes comme Vasarely, François Morellet, Jean-Pierre Raynaud ou encore l'art urbain de Franck Slama. D'une manière générale j'essaie de ne jamais faire la même chose, ce qui libère l'esprit pour trouver des matériaux et des formes qui s'articulent avec le sujet.

Salle 3

Louis

Je nourris mon imaginaire de philosophie, de psychanalyse et de littérature. Au travers de mes œuvres, je raconte une histoire, mon histoire…
Pleine de poésie, de fantasmes, de mystères, de sacré, où l'homme est au centre.
Qui est l'autre ? Qui est cet autre si proche et pourtant si lointain ? L'écriture et les signes accompagnent mon travail.
Lettres, signes, symboles kabbalistiques et tags peuplent mes œuvres depuis quelques années. Le présent et le présent s'y entrecroisent ainsi que le sacré et le profane. L'écriture est au cœur de ma création en arts plastiques.
Dans le domaine de la peinture et du dessin elle intervient à plusieurs reprises dans ma pratique.
L'écriture a parfois elle-même une fonction « imageante » qui vient se superposer à l'image dessinée ou peinte et en troubler la signification première.
Titres des oeuvres (2020) : San Francisco green, Amsterdam green, Cherbourg green, Dreamland green, Berlin green, Brest green, Bruxelles green

Barbara Gorazcko

« ... Entre une chose réussie ou pas réussie ça m'est complètement indifférent. Un tableau réussi, un tableau raté, un dessin réussi, un dessin raté, ça ne veut rien dire. Le raté m'intéresse autant que le réussi... » (Alberto Giacometti).
Titres des œuvres (2020) : Verre pomme, vert raisin, vert horizon, au-delà de la forme ; Iris, la forme s'accroche et résiste

Salle 4

Françoise Véron Goldstein

Vert = Nature
Nature = Oscillement entre réalité brute et fiction.
Lieu de la vie sauvage, de la prolifération végétale et animale, que les hommes ont depuis toujours tenté de domestiquer ; paradis fantasmé, idéalisé des vacances (seule occasion souvent pour les citadins d'entrer en contact avec elle) mais aussi ensemble des lois régissant le cycle des saisons, de la vie et de la mort. Lieu de l'imaginaire, des contes, des légendes, du mystère...
Depuis quelques mois, j'utilise surtout dans mon travail des objets ou images
récupérés et détournés. Parmi eux, les cartes postales sont une source inépuisable d'images populaires, idéalisées, offrant la possibilité de retoucher le réel. Les « Ossatures », squelettes de vêtements, présentée sous différentes formes, sont-elles une façon hybride, entre dessin, installation et sculpture, d'évoquer le corps et l'esprit,
le cycle de la vie.
Titre des œuvres (2018 et 2020) : Ossature- Cycle (tissu) ; Au plus sauvage (cartes postales et peinture). Cartes postales retouchées : Disparition - Maison Gachet ; Disparition 1 - Auvers ; Éternelles vacances - A cheval ; Éternelles vacances - Partie de pêche ; Éternelles vacances - Il n'y a plus de...

Teruhisa Suzuki

Présentation de la vidéo du montage de l'installation Dôme (2008)

J'ai grandi dans une région montagneuse du Japon où se trouve la route nationale numéro 1, dans le département Shizuoka. Cinq tunnels ont été construits au même endroit pour désengorger cette route entraînant l'expropriation de familles et la destruction de plusieurs bambouseraies.

Des sentiers parcouraient ces bambouseraies. Ils se modifiaient selon les époques et les besoins des gens. De nombreux poètes, peintres et écrivains ont évoqué la difficulté pour les parcourir mais aussi leur poésie (par exemple : Un récit d'Ise-Monogatari, au début de l'époque Heian, 9e siècle). Aujourd'hui, des amoureux nostalgiques de ce temps se promènent sur ces sentiers isolés pour tenter d'en retrouver les saveurs oubliées. Dans le même temps ils entretiennent leur existence et prolongent leur histoire.

Dôme est installé au départ du sentier qui s'appelle Tsuta no hosomichi. Il conserve la poésie de cette époque où l'on se déplaçait à pied. Bordé de lierre et très retiré, il serpente au sein d'une bambouseraie encaissée dans un val où le soleil peine à toucher le sol, créant une ambiance lumineuse singulière. Régulièrement, il faut éclaircir la bambouseraie pour faciliter la pénétration du soleil et favoriser la croissance des végétaux.

La forme de Dôme rappelle la silhouette des tunnels et pointe l'idée d'une traversée de lumière. La structure du bambou est creuse et rappelle aussi l'idée du tunnel. Dôme est constitué de 900 segments de bambou empilés. Chaque segment de bambou comporte une cloison interne, fine et parfois percée d'un trou pour les empilements les plus bas.

Le sol est formé de tuiles de bambou déposées par les visiteurs ; ils ont porté les inscriptions de leur choix sur l'envers de chacune d'elles.

La lumière captée à l'extérieur se reflète à l'intérieur de chaque tronçon de bambou, transposant les images du ciel, de la forêt ou de la montagne à la manière d'un sténopé lorsque la cloison interne du bambou est percée. Par endroit, le soleil vient frapper le sol.

Un mouvement extérieur - des bambous qui s'agitent sous l'effet du vent ou des promeneurs qui passent – se répercute par un large mouvement lumineux à l'intérieur ; chacun des tubes fonctionnant comme un capteur qui reflète une part du rayonnement reçu.

Texte : Christophe Le François

D'autres images sont visibles sur
http://www.asahi-net.or.jp/ sg8k-isgi/insta/dome/index.html

Carrément vert

ooo — 2020-08-10T10:39:48Z

Une exposition des artistes du collectif Grap's, du 3/09 au 4/10.

Avec la participation de Nadine FORT, Barbara GORACZKO, Patricia d'ISOLA
Christophe LE FRANÇOIS, Kambach MOSHGELAN, Sophie PATRY
Agata PODSIADLY–AGAPOLY, Agata PREYZNER, Teruhisa SUZUKI
LOUIS, Françoise VÉRON GOLDSTEIN

Textes de Jean-Marie BALDNER et Arnaud MAYRARGUE

Voir cet article de l'historien et critique Jean-Marie Baldner :
http://www.lacritique.org/article-carrement-vert

Galerie d'art contemporain de la ville d'Auvers-sur-Oise
5 rue du Montcel
95430 Auvers-sur-Oise

L'exposition en ligne

Quel est notre réel rapport à la nature ? Comment souhaitons-nous vivre ensemble ? Quelle économie raisonnable doit-on mettre en place ?

Conçue en 2019 pour être présentée en 2020, la problématique de l'événement CARRÉMENT VERT anticipait, en quelque sorte, notre actualité où se sont installées au premier plan ces interrogations jusque là tenues à distance.

D'un côté les artistes réagissent avec leurs convictions comme citoyen-nes et, de l'autre, par la création de formes symboliques personnelles qui leur sont propres - des images, du son, du texte ou encore des interactions avec les gens.

Les propositions rassemblées balaient un éventail de réactions possibles, de l'inquiétude à l'ironie distanciée, en passant par le développement d'énergies positives qui suggèrent des solutions alternatives.

Pour développer ce projet nous nous sommes plus particulièrement appuyés sur ces deux ouvrages :

L'EXPOSITION EN LIGNE

Le groupe de recherche des artistes plasticiens et plasticiennes d'Auvers-sur-Oise est un collectif qui a pour objectifs de repérer des problématiques actuelles, de développer des événements avec ses partenaires, de familiariser les publics avec l'art actuel et de soutenir professionnellement les artistes auteurs. Notre approche se veut collaborative et privilégie la coopération. Grap's regroupe intentionnellement des artistes-auteurs et autrices dont les pratiques recouvrent les différentes approches et médiums d'aujourd'hui, qu'il s'agisse des pratiques conceptuelles, de la peinture, de la vidéo ou encore de la photographie, avec pour intention d'offrir des situations de débat esthétique enrichies des partis pris actuels.

Plus d'information : le projet, les partenaires

https://www.facebook.com/profile.php?id=100012069045834
https://www.instagram.com/graps.auvers

Conception de l'événement : le collectif Grap's
Conception de l'affiche et du Flyer : Christophe Le François
Textes : Jean-Marie Baldner, Arnaud Mayrargue

sur RDV du mardi au vendredi de 14 à 17h30, contacter graps.auvers@gmail.com ou la Direction culturelle.
accès libre les weekends et jours fériés : de 10h30 à 12h30 et de 14h à 17h30. Fermeture le lundi.
Contact Galerie : Adélaïde Trisot, 01 30 36 13 46 art-culture@ville-auverssuroise.fr
Contact Graps : graps.auvers@gmail.com

Cités rêvées ?

ooo — 2019-10-09T14:01:39Z

Nous construisons une infinité de lieux en ce lieu fini, la Terre où nous cohabitons. De nouveaux centres urbains et de nouvelles périphéries se développent tandis que se pose la question de la réaffectation, du réemploi, de la réutilisation de lieux abandonnés voire effondrés.

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Une analyse de l'exposition par Jean-Marie Baldner, critique et historien, a été publiée par la revue d'art contemporain lacritique.org :
https://www.lacritique.org/cites-revees/.

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Najma Darouich : Et si

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Patricia d'Isola : Multivers 1, 2 et 3

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Teruhisa Suzuki : Abat-jour

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Christophe Le François : Skyline

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Collège Daubigny : atelier de pratique artistique Cités rêvées, cités de demain ?

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Présentation du texte de Jean-Marie Baldner (en téléchargement dans cet article) : Cités rêvées ?

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Exposition du 2 novembre au 8 décembre 2019, vernissage le 8 novembre 19h

Fermé le lundi — Mardi/vendredi : 14 à 17h30, WE et jours fériés : 10h30-12h30 et 14h-17h30

Une exposition proposée par le collectif Grap's à la galerie d'art contemporain de la ville d'Auvers-sur-Oise, 5 rue du Montcel.

Avec les propositions de Najma Darouich, Patricia d'Isola, Christophe Le François, Teruhisa Suzuki et la participation du collège Daubigny. Un texte de Jean-Marie Baldner est édité à cette occasion.

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Communiqué

Construire du nouveau sera sans doute un jour un luxe indécent.

La toute-puissance moderniste bétonne les centres villes avec un langage technique et esthétique qui se veut universel alors que le coût énergétique et environnemental qui en résulte est faramineux ; alors que la perte culturelle qui découle de l'abandon de techniques séculaires et de matériaux traditionnels nous prive de solutions alternatives.

La définition de projets architecturaux qui excluent les usagers au nom du progrès et de la marche de l'histoire amplifient les déséquilibres sociaux, économiques et se combine aux catastrophes naturelles pour installer des désastres urbains, instables et dangereux, désincarnés.

La problématique du développement durable intègre nécessairement des réflexions sur la place des individus, sur la place des communautés et sur l'intérêt du bien commun, pour nos lieux de vie partagés, aussi bien dans l'usage même que dans leur conception : plus le fonctionnement d'un équipement est fixé par un programme initial, moins il a de chance de vivre longtemps. Aussi faut-il ouvrir les projets à l'intervention des usagers pour y intégrer une possibilité de réutilisation, voire de démontage, afin d'offrir une possibilité généreuse d'appropriation souple face à l'inattendu du devenir.

Révéler le désastre et porter des utopies.

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Jean-Marie BALDNER Cités rêvées ?

Communiqué de presse

Guide de l'exposition

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Conception de l'événement : Patricia d'Isola et Christophe Le François
Conception de l'affiche et du flyer : Christophe Le François

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Contacts presse : 06.86.58.18.12 et graps.auvers@gmail.com — Galerie : Adélaïde Trisot, 01 30 36 13 46 art-culture@ville-auverssuroise.fr — Fermé le lundi — Mardi/vendredi : 14 à 17h30, WE et jours fériés : 10h30-12h30 et 14h-17h30

Tous nos remerciements à Monsieur Didier Bouilliant qui a gracieusement fourni les gerbes de blé pour l'installation de Teruhisa SUZUKI, ainsi qu'à Madame Corine Foulque qui a fourni les bambous.

Tous nos remerciements également à l'équipe pédagogique du collège Daubigny pour la mise en place de l'atelier "Cités rêvées, cités de demain".